Beltrán_Masses

Federico Beltrán Masses

Información personal
Nombre de nacimiento|  Federico Armando Beltrán Masses
Nacimiento|  8 de julio de 1885
Guaira de la Melena, Cuba
Fallecimiento|  4 de octubre de 1949 (64 años)
Barcelona (España)
Causa de muerte|  Enfermedad hepática
Sepultura|  Cementerio de Montjuïc
Nacionalidad|  cubana
Familia
Cónyuge|  Irene Narezo Dragoné (1911-1949)
Educación
Educado en|  Escuela de la Lonja
Alumno de|  Joaquín Sorolla
Información profesional
Ocupación|  Pintor
Área|  Pintura
Distinciones|

* Orden de Isabel la Católica

[editar datos en Wikidata]

Museo de Art Nouveau y Art Déco, Casa Lis, Salamanca, donde se halla la obra de Beltrán, Salomé.

Federico Beltrán Masses (1885-1949) fue un pintor cubano nacido en Güira de la Melena, Cuba. Su padre era un militar español y parte de la familia materna era cubana.

## Biografía[editar]

En 1893 la familia regresa a Barcelona en donde Federico inicia estudios de pintura en la Escuela Superior de Artes e Industrias y de Bellas Artes de Barcelona, "Llotja", completándolos más tarde en el taller del pintor Joaquín Sorolla en Madrid. En 1911 se casa con la también pintora Irene Narezo Dragoné. En 1916 la pareja se traslada a vivir a París, en donde residen hasta 1946 en que vuelven a Barcelona. Fallece en 1949 en esta ciudad.

En 1919 participó en la Exposition Hispano-français des Beaux-Arts, en la que su esposa, Irene Narezo, expuso dos pinturas además de ser la responsable del montaje de la sección española.[1]​

En 1920, la XII Bienal de Venecia dedica íntegramente una sala a su obra. A partir de este momento y como consecuencia de su viaje a Italia, Venecia y sus fondos arquitectónicos ocupan un importante papel en la obra de Beltrán Masses. Venecia es la ciudad de sus sueños, de sus fantasías y hace de ella el marco perfecto de sus retratos.

Desde su llegada a París se relaciona con lo más destacado del mundo artístico y “mundano” del momento. Apasionado de la pintura se convirtió en el pintor de moda de la época y por ello muchos miembros de la sociedad del momento querían conocerle y que los retratara.[2]​

En 1924 fue nombrado caballero de la Orden de Isabel la Católica. Su gusto por el viaje le facilitó la difusión de su obra a nivel internacional. Viajó a los Estados Unidos en donde expuso en 1924 en la Galería Wildenstein de Nueva York y en Los Ángeles en 1925. A su llegada a Estados Unidos, se convierte, también allí, en el pintor de moda y es invitado a las mejores fiestas de Hollywood, Palm Beach y Nueva York. El actor Rodolfo Valentino será uno de sus mayores admiradores y amigo. Lo retrató dos veces y ello lo convirtió en favorito de la jet set del momento. Entre sus amigos y clientes se encontraban algunos de los actores de la edad de oro de Hollywood como Charles Chaplin, Joan Crawford, Gloria Swanson, así como Marion Davies o Douglas Fairbanks.[3]​ Más adelante pintó en varias ocasiones a Joan Crawford y Pola Negri.[4]​ Retrató también a miembros de famosas sagas norteamericanas, tan adineradas como los Rothschild, los Morgan, los Forbes o a William Randolph Hearst, el gran magnate de la prensa norteamericana con quien mantuvo una relación de amistad que le llevó a acompañarlo en sus viajes por Europa, junto a Marion Davies.

En 1927 llevado por su curiosidad y gusto por lo exótico, viaja a la India y a Ceylán, quizás a instancias de Anita Delgado, Maharaní de Khapurthala a quien retrató en 1919.[5]​ El espíritu del exotismo de las imágenes de Madrás, aparece en su obra como en la gran mayoría de los casos, como una nota de fondo o una excusa. Son pocos los cuadros con temática de la India propiamente dicha y también en esta ocasión, ninguno de ellos pintado del natural. Siempre son ensoñaciones desarrolladas en el estudio de París.

A lo largo de su carrera recorrió también toda Europa exponiendo en Francia, España, Bélgica e Inglaterra en múltiples ocasiones y con gran éxito.

De obra abundante y extensa, se le puede considerar como un "Retratista Mundano" ya que es enormemente conocido por los retratos que realizó a los personajes de la sociedad de su momento. Su pintura más libre se caracteriza por la exaltación del color y de la noche. Es el azul Beltrán lo más característico de su obra y que define su paleta con tonos azules que captan el crepúsculo y la oscuridad de la noche. También son características sus "notas de color" u "Horas de España" pequeños retazos de una España añorada en su imaginación, castiza, de majas, romerías y visiones flamencas y que constituyen la parte más difundida de su obra.

Beltrán Masses fue distinguido profusamente con premios en los Estados Unidos, Bélgica, Italia, la India, Francia y España.[6]​

## Enlaces externos[editar]

* Archivo Federico Beltran Masses.
* «Galería de obras». Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2012. Consultado el 27 de octubre de 2015.
* Obras de Federico Beltrán Masses en las colecciones públicas francesas de arte moderno y contemporáneo (en francés).
* Esta obra contiene una traducción derivada de «Federico Beltran Masses» de Wikipedia en inglés, publicada por sus editores bajo la Licencia de documentación libre de GNU y la Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 3.0 Unported.

## Referencias[editar]

1. ↑ Castán Chocarro, Alberto (2016). Señas de identidad. Pintura y regionalismo en Aragón (1898-1939). Zaragoza: Institución Fernando el Católico. p. 240. Consultado el 16 de mayo de 2023.
2. ↑ Salom de Tord, M. Antonia. La maja maldita de Federico Beltran Masses: la seducción por la modelo . Emblecat : revista de l’Associació Catalana d’Estudis d’Emblemàtica, Art i Societat, núm. 3, 2014. pp. 83- 96. ISSN 2014-5667.
3. ↑ «20minutos.es». Consultado el 30 de septiembre de 2014.
4. ↑ Federico Beltran Massés : un pintor a la cort de Hollywood :2011. Catálogo de la exposición celebrada en el Museu Diocesà de Barcelona. ISBN 978-84-937911-7-9.
5. ↑ Vázquez de Gey, Elisa. Anita Delgado : Maharaní de Kapurthala. Barcelona : Planeta, 1998. 236 p. ISBN 84-08-02440-X.
6. ↑ Federico Beltran Masses : blue nights and libertine legends : nocturnes and portraits in the jazz age. London: Stair Sainty Gallery, 2012. 177 p. Catálogo de la exposición celebrada en Stair Saint Gallery [03/10/2012-16/11/2012]. ISBN 978-0-9563650-9-5.

Control de autoridades|

* Proyectos Wikimedia
* Datos: Q2083024
* Multimedia: Federico Beltrán Masses / Q2083024

* * *

* Identificadores
* WorldCat
* VIAF: 45367261
* ISNI: 0000 0000 8023 3752
* BNE: XX1708874
* BNF: 149654731 (data)
* CANTIC: 981058529521806706
* LCCN: n2012078361
* NLI: 987007339114105171
* SUDOC: 161756948
* ULAN: 500035340
* research.frick: 343
* RKD: 6333
* Museo de Orsay: 37515
* Repositorios digitales
* Europeana: agent/base/52526

|

* Datos: Q2083024
* Multimedia: Federico Beltrán Masses / Q2083024