Canaan

Canaan
Обложка первого тома DVD-издания аниме.
カナン (Канан) 428 the animation
Жанр / тематика	боевик, драма, детектив
Аниме-сериал
Режиссёр	Масахиро Андо
Сценарист	Мари Окада
Композитор	Хикару Нанасэ
Студия	P.A. Works
Прочие лицензиаты: Sentai Filmworks Siren Visual MVM Films Universum Film Kazé Mighty Media
Телесеть	AT-X, Chiba TV, Kansai TV, Tokai TV, Tokyo MX, TV Kanagawa, TV Saitama
Премьерный показ	4 июля 2009 года — 26 сентября 2009 года
Длительность	24 мин.
Серий	13
Манга
Автор	Type-Moon
Иллюстратор	Акира Исида
Издатель	Kadokawa Shoten
Публикуется в	Comp Ace
Аудитория	сэйнэн
Публикация	26 августа 2009 года — 26 марта 2011 года
Томов	3
Глав	24
Ранобэ
Автор	Томонори Сугихара
Иллюстратор	Канами Сэкигути
Издатель	Kadokawa Shoten
Жанр	сэйнэн
Публикация	1 января 2010 года — 1 марта 2010 года
Томов	2
Манга «Canaan Sfill»
Автор	Chunsoft
Иллюстратор	Дзюн Сасамэюки
Издатель	Bandai Visual
Публикуется в	Comic Gekkin
Аудитория	сэйнэн
Публикация	1 марта 2010 года — 1 марта 2011 года
Томов	2
Глав	13

Canaan (яп. カナン Канан, «Ханаан») — аниме-сериал студии P.A. Works, основанный на сеттинге бонусной сюжетной арки визуального романа 428: Shibuya Scramble^[англ.] компании Chunsoft^[англ.] и демонстрировавшийся в формате тринадцати серий в период с 4 июля по 26 сентября 2009 года на различных телеканалах Японии, а позже лицензированный в ряде других стран➤. Местом действия сериала служит китайский город Шанхай, в котором главная героиня произведения по имени Ханаан ведёт борьбу с группировкой «Змея», занимающейся тайной разработкой биологического оружия для проведения направленной мутации подопытных людей➤. Концепция сюжета и дизайн персонажей сериала были разработаны руководителями компании Type-Moon Киноко Насу^[англ.] и Такаси Такэути^[англ.]➤. Режиссёром картины являлся Масахиро Андо^[яп.], ранее работавший на студии Bones➤. После выпуска сериала его сюжет был адаптирован в форматах манги и ранобэ, изданных компаниями Kadokawa Shoten и Bandai Visual➤.

Критики расценили аниме как неудачную работу из-за беспорядочной, по их мнению, экспозиции, серьёзно затруднявшей понимание основной сюжетной линии и препятствовавшей раскрытию черт характера персонажей, несмотря на изначальный высокий потенциал первоисточника➤. За озвучивание главной героини сериала сэйю Миюки Савасиро по итогам 2009 года удостоилась премии Seiyu Awards в номинации «Лучшая актриса в главной роли»➤.

Сюжет сериала базируется на сеттинге бонусной сюжетной арки визуального романа 428: Shibuya Scramble^[англ.] и является его продолжением, в центре истории которого оказывается молодая наёмница с Ближнего Востока по имени Ханаан^[1]. Местом действия произведения служит китайский город Шанхай, в который из Японии прибывает молодой фотокорреспондент Мария Осава для освещения грядущей Мировой антитеррористической конференции^[2]. В ходе уличной съёмки во время проведения местного праздника Мария случайно замечает странно ведущих себя людей в необычных масках и решает проследить за ними, но преследуемый ею человек погибает, а ей самой угрожает смерть со стороны группы неизвестных лиц^[3]. От фатальных последствий её спасает Ханаан, которая была знакома с Марией со времён событий бонусной сюжетной арки, разворачивавшихся за два года до этого, и выполняла свою собственную миссию в городе по борьбе с местной организованной преступной группировкой «Змея» (яп. 蛇 Хэби), ведущей террористическую деятельность по всей Юго-Восточной Азии^[3].

Мария решает помочь Ханаан с расследованием этих странных событий, которые, как выясняется позже, были вызваны действием нового биологического оружия — вируса Уа, разрабатываемого группировкой «Змея»^[2], которая проводит эксперименты над людьми для выведения бойцов с особыми сверхчеловеческими навыками^[4]. Ханаан и Мария вместе с соратниками отправляются на завод, где производится это оружие, чтобы навсегда покончить с этой угрозой^[4].

• Вирус Уа (яп. ウーアウイルス У:а вирусу) — биологическое оружие, которое испытывается группировкой «Змея» на жителях одной кашмирской деревни^[2], а также было применено против жителей токийского района Сибуя два года назад. Воздействие вируса на организм человека заключается в инициировании мутагенеза, результатом которого становятся проявления у некоторых заражённых различных способностей, но чаще — многочисленных побочных эффектов, приводящих к смерти в течение ближайших двенадцати часов^[3]. Вакцина против вируса была разработана в Японии отцом Марии — исследователем Кэндзи Осавой (яп. 大沢賢治 О:сава Кэндзи)^[5].
• Перерождённый (яп. ボナー Бона:) — человек, однажды заражённый вирусом Уа, но сумевший выжить после мутации. За редким исключением приобретает различные сверхчеловеческие способности^[6].
• Нераспустившийся (яп. アンブルーム Анбуру:му) — человек, заражённый вирусом Уа, но не подвергшийся мутациям. Нераспустившиеся имеют на теле крупное кровавое пятно в виде цветка и проявляют высокую чувствительность к ультрафиолетовому излучению и шумовому воздействию, из-за чего во избежание смерти вынуждены носить специальные маски^[7].

Ханаан (яп. カナン Канан). Главная героиня сериала, обладающая навыком синтестезии. Во время боевых действий на Ближнем Востоке против жителей деревни, в которой она проживала, был применён вирус Уа. В результате воздействия биологического оружия погибло всё население, кроме одной девочки, которую вскоре обнаружил наёмник по имени Шам (яп. シャム Сяму). Он взял её в воспитанницы, научил обращаться с оружием и дал ей имя Ханаан^[7]. Стремится свести личные счёты с лидером группировки «Змея» — девушкой Альфард, вместе с которой она была воспитана Шамом и которая убила его два года назад^[1]. Испытывает желание защищать Марию Осаву, к которой питает симпатию по причине особого эмоционального фона японки, ощущаемого Ханаан посредством синестезии^[7].

Сэйю: Миюки Савасиро

Альфард (яп. アルファルド Аруфарудо). Лидер преступной группировки «Змея». В начале повествования захвачена сотрудниками ЦРУ, но сбегает от них во время этапирования^[3]. Ближайшей сподручной Альфард является китаянка Лян Ци (яп. リャンチー Рян Ти:) с ярко выраженными садистскими наклонностями^[6], называющая Альфард собственной сестрой, стремящаяся во всём помогать ей^[8] и планирующая срыв антитеррористической конференции^[6]. В ходе биологических экспериментов Альфард пыталась воссоздать у подопытных навыки, сходные с синестезией Ханаан. Изначально тоже получила от Шама имя «Ханаан», но сменила его после убийства своего опекуна^[7].

Сэйю: Маая Сакамото

Мария Осава (яп. 大沢マリア О:сава Мариа). Во время событий визуального романа в Сибуе была инфицирована вирусом Уа, но спасена собственным отцом, разработавшим специально для неё экспериментальную вакцину. Страдает избирательным выпадением памяти о тех событиях^[7]. Работает фотографом в паре с корреспондентом Минору Минорикавой (яп. 御法川実 Минорикава Минору)^[1].

Сэйю: Ёсино Нандзё

Сценарист компании Chunsoft^[англ.] Дзиро Исии^[англ.] впервые познакомился с представителями Type-Moon Киноко Насу^[англ.] и Такаси Такэути^[англ.] вскоре после выпуска визуального романа Fate/stay night, и в 2005 году пригласил их принять участие в его проекте новой игры для создания бонусной сюжетной арки, описывающей события, произошедшие за два года до основной истории произведения^[9]. Первоначально работа рассматривалась им, как сходная с игрой Otogirisou^[англ.], изданной Chunsoft в 1992 году, и впоследствии получила название 428: Shibuya Scramble^{[англ.][9]}. По замыслу Исии, главной героине бонусной сюжетной арки по имени Ханаан была дарована способность синестезии, но из-за этой особенности сценарист не мог представить действие с этим персонажем в виде фотографического материала, под который разрабатывался роман 428: Shibuya Scramble. В результате им было принято решение о переходе в рамках этой арки к стилистике аниме; автор предположил, что к данной работе может хорошо подойти манера иллюстратора Такаси Такэути^[10]. Кроме того, поскольку способность Ханаан сильно выбивалась из реалистичного характера остальной работы, Исии счёл необходимым привлечь к проекту и сценариста Киноко Насу, которого он считал хорошо владеющим жанром городского фэнтези и способным сохранить человеческий облик героини^[10].

В описываемый период компания Type-Moon находилась на финальной стадии разработки собственного визуального романа — Fate/hollow ataraxia^[англ.], но вскоре после начала переговоров, несмотря на занятость, достаточно легко согласилась подключиться к проекту Исии, поскольку и от Насу, и от Такэути требовалось работать в их собственном оригинальном стиле, без особой оглядки на основное произведение^[9]. Со стороны Chunsoft был предоставлен краткий синопсис, а также ряд идей по типажу самой Ханаан. В частности, главная героиня будущей работы должна была стать «защитником справедливости» (яп. 正義の味方 Сэйги но миката), которая по modus operandi являлась бы террористом, противостоящей Альфард в бисёдзё-битве^[9], и внешне походить на мальчика, причём с чертами лица персонажа Сэйбер из Fate/stay night^[10]. Исии также подчёркивал, что хотел перенести на Ханаан и некоторые черты характера Сэйбер, в особенности её непоколебимую верность убеждениям^[9].

Работа в Type-Moon стартовала в 2006 году, и по её итогам был утверждён дизайн главной героини, выполненный в одежде стиля милитари с причёской, взятой у главной героини визуального романа Tsukihime Арквейд Брюнстад^[9]. Наибольшую сложность для иллюстратора Такаси Такэути, по его собственному признанию, представлял наставник Ханаан и Альфард — Шам, поскольку имелась установка передать в его внешнем облике одновременно и его сложный характер, и национальные черты^[9]. Впервые за время работы в Type-Moon Такэути не использовал при создании фоновых изображений фотографии реальных объектов, а работал по методу, подразумевающему создание полностью оригинальных пейзажей^[9].

Киноко Насу отмечал, что со своей стороны стремился соответствовать слогу и основной идее 428: Shibuya Scramble, но сожалел, что ограничен рамками бонусной сюжетной арки, чувствуя готовность написать полноценную историю в форме визуального романа^[9]. Свои ощущения при этом он сравнивал с разочарованием героя аниме «Евангелион» Синдзи Икари, раз за разом получающего от командующего Гэндо Икари приказ продолжать пилотировать робота^[9]. Одновременно Насу подчёркивал, что испытывал трудности в сохранении привязки бонусной истории к оригиналу^[9]. Для сохранения относительного баланса сил фракций сценаристом был уменьшен радиус действия способности синестезии Ханаан^[9]. Необходимость нахождения общего между Альфард и Ханаан была решена Исии путём введения в сюжет появлявшегося в 428: Shibuya Scramble персонажа Шама, который должен был по предварительному замыслу погибнуть в основной арке^[9].

Кроме того, поскольку по сюжету боевые действия между персонажами должны были проходить с использованием огнестрельного оружия, Насу консультировался по этому вопросу с автором ранобэ Fate/Zero Гэном Уробути, поскольку сам Насу прежде ни разу в своих произведениях не описывал такой тип сражений^[9]. Ввиду того, что в сюжете задействованы персонажи родом с Ближнего Востока, Насу решил включить в сюжетную канву упоминания об арабо-израильском конфликте, для чего специально изучал этот вопрос^[9]. Согласно Дзиро Исии, решение о включении этого антуража в сюжет было принято из желания эпатировать публику мирной Японии атмосферой войны, беспомощности и смерти^[9].

Ещё до официального выпуска 428: Shibuya Scramble Дзиро Исии начал вынашивать планы по возможной аниме-адаптации визуального романа, предполагая, что экранизация не потребует вторичной переработки сюжета^[10]. Для реализации этой цели незадолго до издания игры Исии принял решение выступить продюсером адаптации и связался с главой студии P.A. Works Кэндзи Хорикавой^[англ.], который, однако, настоял на использовании вместо основного сюжета бонусной сюжетной арки, которая уже была выполнена в аниме-стилистике^[10]. Исии принял условие Хорикавы с оговоркой, что экранизация хоть и будет выполнена на базе бонусной арки, но станет сиквелом визуального романа, дополняющим его сюжет^[10]. Кроме того было решено создавать сериал с разъяснением некоторых сюжетных подробностей первоисточника для большей доступности произведения для аудитории, не знакомой с оригиналом^[9].

Для начала работы по адаптации Хорикавой была сформирована команда из числа сотрудников P.A. Works: режиссёром-постановщиком был назначен Масахиро Андо^[яп.], чьей предыдущий работой являлся фильм Sword of the Stranger студии Bones; сценаристом стал Мари Окада, известный по сериалам «Рыцарь-Вампир», «Торадора!» и True Tears, дизайн персонажей был доверен Канами Сэкигути^[11]. Кроме того, для контроля за производственным процессом и написания синопсиса истории к созданию сериала были привлечены Киноко Насу и Такаси Такэути, а студии Studio Road было доверено выполнение финишной анимации^[9]. Как отмечал Масахиро Андо, после знакомства с предварительным сценарием от Насу студия приняла решение подвергнуть его частичному сокращению из-за чрезмерного, по их мнению, объёма^[9]. Другой работой, которой занималась компания Type-Moon, стала постановка отдельных сцен и выбор цветовой гаммы для мультипликаторов^[9].

Центральной линией сериала было решено вновь сделать противостояние Ханаан и Альфард в жанре драмы, а также снова ввести как персонажа Марию Осаву с целью демонстрации различных культур сквозь призму восприятия японской девушки^[10]. Место действия было перемещено из токийского района Сибуя, в котором оно разворачивалось в основном сюжете визуального романа, в Шанхай, поскольку, по мнению Хорикавы, для раскрытия персонажей был необходим антураж крупного портового города, где герои могли бы сохранять индивидуальность, но в нужные моменты легко теряться в толпе^[10]. Для наиболее точной передачи местности Андо был направлен в командировку в Шанхай, где производил фотографическое изучение существующих объектов, однако в дальнейшем при создании сценария многие из них были изменены под требования необходимых сюжетных ходов^[10]. По словам Хорикавы, первоначально сериал планировался к созданию без привлечения большого бюджета и дорогих технологий — так, раскадровку выполнял сам режиссёр картины, а Дзиро Исии следил за соблюдением установленного денежного регламента, — но позже глава студии решил снять финансовые ограничения для расширения возможностей Андо^[10]. Аудиосоставляющая работы создавалась для объёмного звука по системе Dolby Digital с максимальным числом каналов 5.1^[9].

На роли сэйю сериала были утверждены те же актёры, которые были задействованы в озвучивании бонусной сюжетной арки визуального романа^[12]. Главная роль Ханаан досталась Миюки Савасиро, отмечавшей, что наибольшую сложность в создании образа персонажа для неё представляла реализация восприятия синестезии. Чтобы решить эту проблему, Савасиро проводила особые тренировки, заключавшиеся в наблюдении за людьми в звукозаписывающей компании и накладывании на них в собственном воображении цвета^[12]. Манера речи персонажа передавалась актрисой по требованию режиссёра без резких утвердительных или отрицательных тонов, однако одновременно делалась попытка показать также наличие и характер чувств героини^[12].

Cериал был анонсирован в ноябрьском выпуске журанала Newtype под первоначальным названием 428 the animation^[11], однако вскоре после издания визуального романа для платформы Nintendo Wii в декабре 2008 года оно было изменено на Canaan^[13]. На зимнем Комикете 2008 года состоялась коммерческая презентация трейлера картины, а также песни «Arousing Soul» в исполнении Файлан^{[англ.][14]}, 17 июня 2009 года они же начали демонстрироваться в промоакциях в преддверии выхода аниме^[15].

Премьера сериала в Японии состоялась 4 июля 2009 года на телеканале Tokyo MX, но в дальнейшем трансляции сезона шли также на станциях AT-X, Chiba TV, Kansai TV^[англ.], Tokai TV^[англ.], TV Kanagawa^[англ.] и TV Saitama^[англ.] вплоть до 26 сентября^[16]. 28 сентября 2010 года Canaan начал распространяться онлайн и в кабельной сети Anime Network на английском языке^[17]. В октябре 2009 года все тринадцать серий картины были объединены в три полнометражных фильма^[18]. Билеты на сеансы в кинотеатры распространялись на зимнем Комикете 2009 года^[19].

За исполнение роли Ханаан сэйю Миюки Савасиро была удостоена премии Seiyu Awards в номинации «Лучшая актриса в главной роли»^[20]. По итогам 2009 года сериал вошёл в расширенный список претендентов на награду Japan Media Arts Festival в категории мультфильмов, но не попал в шортлист номинантов^[21].

Сериал был выпущен на пяти DVD и носителях Blu-ray Disc в Японии в период с 21 октября 2009 года по 17 марта 2010 года^[22]. Издание Canaan на DVD не пользовалось высоким спросом^[22], однако версия Blu-ray Disc стартовала третьей по объёму продаж аналогичной аниме-продукции в третьей декаде октября 2009 года^[23]. После выхода последующих томов Blu-ray Disc позиция картины в общем рейтинге по продажам опустилась до 17—18 места^[24][25], но издание финального тома вновь вернуло её на третью позицию среди аниме и пятую среди всей продукции на этом носителе в марте 2010 года^[26]. Canaan был лицензирован и издан на обоих типах носителей компанией Sentai Filmworks на территории Северной Америки^[27], Siren Visual^[англ.] — в Австралии^[28], MVM Films^[англ.] — в Великобритании^[29], Kazé^[фр.] — во Франции^[30], Mighty Media^[кит.] — на территории Китайской Республики, Гонконга, Макао и континентального Китая^[31]. На немецком языке Canaan был издан компанией Universum Film, сократившей общее число дисков до четырёх^[2][4].

Во время подготовки к выпуску аниме-сериала в начале 2009 года советом продюсеров картины было решено подготовить к одновременному выпуску и манга-адаптацию работы^[9]. Роль мангаки была доверена иллюстратору Акире Исиде, прежде неоднократно создававшему бонусные изображения для различных продуктов Type-Moon со времён визуального романа Kagetsu Tohya^[англ.]. По словам Такаси Такэути, выбор Исиды на эту должность был вызван наличием у художника большого опыта работы в визуальной стилистике компании и собственной манеры изображений, подходивший, по мнению руководителей, под характер сюжета Canaan^[9]. Мангаке было предоставлено право существенного отхода от сценарной канвы аниме-сериала для возможного создания частично независимой истории^[9]. 25 марта 2009 года в июльском выпуске журанала Comp Ace издательства Kadokawa Shoten появился анонс о будущем выпуске манги^[32]. Официальный выпуск стартовал уже со следующего номера журнала^[33], а первый танкобон был выпущен 26 августа того же года во время показа сериала по телевидению^[34]. Всего было издано три танкобона манги, последний из которых увидел свет 26 марта 2011 года^[35].

Кроме приближенной к аниме-версии манги Canaan в 2010—2011 году журналом Comic Gekkin издательства Bandai Visual были выпущены два танкобона Canaan Sfill в формате веб-комикса^[36]. В отличие от своего предшественника, создание комикса курировалось не руководством Type-Moon, а компанией Chunsoft^[англ.], стремившейся связать воедино главную сюжетную арку визуального романа 428: Shibuya Scramble^[англ.]. Иллюстратором выступал Дзюн Сасамэюки^[36]. Помимо этого, после окончания аниме-сериала издательством Ichijinsha 24 октября 2009 года была выпущена антология манги, содержавшая в себе отдельные несвязанные сюжеты от различных авторов в сеттинге вымышленного мира Canaan^[37]. Также в 2010 году издательством Kadokawa Shoten была в двух томах выпущена новеллизованная версия сериала, написанная Томонори Сугихарой с иллюстрациями Канами Сэкигути, предлагающая расширенный вариант событий картины^[38].

Музыкальное сопровождение сериала по заказу P.A. Works было написано композитором Хикару Нанасэ^{[англ.][39]}. Начальной композицией сериала, за исключением одиннадцатой и тринадцатой серий, не имевших вступительной заставки, стала песня «mind as Judgment» в исполнении певицы Файлан^{[англ.][40]}, которая впоследствии вошла в её первый профессиональный альбом Polaris^[41]. В качестве завершающей композиции была использована песня «My heaven» певицы Аннабель^[англ.], для которой она стала дебютной в сольной карьере и была выпущена ей в качестве сингла^[42]. Кроме того, в сериале были использованы песни сэйю Аяхи Такагаки «Chaina Kibun de High Tension», «Inochinan dayo» и «LIFE», звучавшие в отдельных сериях^[43]. Для промоакций сериала Файлан была записана отдельная композиция, получившая название «Arousing Soul» и также вошедшая в первый альбом певицы. 25 ноября 2009 года Аннабель и Файлан выпустили совместный альбом Canaan Inspired Album, который состоял из character song отдельных персонажей, песен и аранжированных музыкальных композиций сериала^[44].

Вместе с началом трансляций сериала по телевидению были запущены три тематические интернет-радиопостановки, распространявшиеся по системе предварительной подписки на вещание и озвученные сэйю аниме. Первой из них 4 июля 2009 года в эфир вышла Maria to Yun'yun no Shanhai Hanten de Aimasho, доступная только для персонального компьютера, с ведущими Ёсино Нандзё (Мария Осава) и Харукой Томацу (Юнъюн); трансляции продолжались до 25 декабря 2009 года, всего было сделано 12 выпусков^[45]. 10 июля 2009 года для мобильных устройств начала вещание Ura Shanhai Hanten Hebi Tsuushin, в которой повествование велось от лица членов группировки «Змея» — Лян Ци (Риэ Танака) и Каммингса (Тору Окава)^[45]. С 18 сентября 2009 года вещание постановки продолжилось на станции HiBiKi Radio Station, всего было произведено 10 выпусков. Обе эти постановки вошли в сборник Canaan DJCD Shanghai Hanten de Aimasho, изданный на двух компакт-дисках^[46][47]. Отдельно на официальном сайте аниме-сериала с 31 июля по 27 ноября 2009 года на протяжении 19 выпусков в эфир выходила постановка Nene no ne ne chotto kii te yo!, в которой от лица эпизодической героини — певицы Нэнэ в исполнении Аяхи Такагаки — слушателям рассказывались некоторые особенности сеттинга произведения, тематически связанные с содержанием транслировавшихся в то время серий^[48].

Аниме-сериал, несмотря на его изначально высокий потенциал, был расценён рецензентами как неудачная работа^{[1][8][49][50][51]}. На взгляд большинства критиков, основной причиной этому послужил выбранный создателями хронометраж из всего лишь тринадцати серий, что привело к перегруженности происходящего на экране сюжетной информацией, в которой аудитории было крайне сложно разобраться за один полный просмотр^{[1][8][49][51]}. Согласно рецензии Эллиота Пейджа для UK Anime Network, ключевая проблема Canaan заключалась в необходимости раскрытия большого числа показанных сюжетных линий, но вместо этого экспозиция сериала, не сумев полноценно сосредоточиться хотя бы на какой-то из них, получилась беспорядочной. Также из-за отсутствия сценарных акцентов на важных эпизодических элементах они не задерживались в памяти зрителя и лишь ещё более запутывали его при повторном проявлении в более поздних сериях^[51]. По мнению Пейджа и обозревателя The Fandom Post Криса Бевериджа, центральный конфликт произведения становился понятным лишь в 6—7 серии; это обстоятельство, как посчитали рецензенты, требовало отзрителя предварительного знакомства с визуальным романом-первоисточником^[1][51].

Многими критиками отмечалась тематическое сходство сюжета произведения в виде истории «девушек с оружием» в мистическом окружении и его сеттинга с сериалами студии Bee Train — «Нуар», Madlax и El Cazador^[8][49][52]. По общей оценке неудачной была признана героиня Лян Ци, которая, по мнению части критиков, представляла собой психотическую фигуру, отнимающую у других персонажей экранное время^{[49][50][51][52]}; в частности, Тим Джонс из THEM Anime заметил, что не испытал и толики разочарования после её убийства из-за раздражающего характера китаянки^[50]. По мнению других рецензентов, сюжетная роль Лян была достаточно шаблонной, а значимость её пребывания в кадре сводилась к необходимости демонстрации нижнего белья как части этти-фансервиса^[1][52]. Отрицательные оценки получила и Мария Осава, поскольку для обозревателей осталась невыясненной причина изначального вовлечения этого персонажа в события сериала^[1][49]. Её роль в фабуле, по мнению критиков, ограничивалась клише «счастливой девушки для спасения главным персонажем»^[1][50], не вписывающейся в остальной сеттинг произведения^[50]. Согласно Крису Бевериджу, выбивалось из предложенной концепции вымышленной вселенной Canaan и поведение мировых лидеров, провозглашавших идеи «мира и любви»^[1].

Главные героини сериала — Ханаан и Альфард — получили неоднозначные оценки. Часть обозревателей назвала их «интересными»^[8][49][50], но «неверно использованных»^[51]. Однако, согласно рецензиям других критиков, было выявлено большое количество сценарных недочётов, в особенности недостаточное раскрытие предыстории и сюжетных линий, так или иначе связанных с Альфард^{[1][8][49][51][52]}, из-за чего восприятие персонажа разнилось от жанрового клише «абсолютного зла»^[1][52] до попыток разглядеть идеологическую подоплёку в её действиях^[49]. Ханаан также удостоилась диаметрально противоположных отзывов: Терон Мартин из Anime News Network охарактеризовал её как персонажа со сложной эмоциональностью, непохожего на главную героиню «Нуар» Кирико^[52], но Тим Джонс отмечал её низкую индивидуальность и мальчишескую неспособность выражать собственные эмоции, что было лишь подчёркнуто озвучиванием Миюки Савасиро^[50]. Также указывалось, что Ханаан наделили избыточными способностями, которые позволяют ей без особого труда выходить из любых передряг, из-за чего героине было сложно сопереживать^[50], но сама идея построения её навыков вокруг синестезии была воспринята благосклонно^[8][51][52]. Второстепенные персонажи были охарактеризованы рецензентами как незапоминающиеся^[52], а излишне частая практика их «воскрешения» спустя несколько серий после предполагаемого убийства была подвергнута отдельной критике^[50][51]. Люк Кэрролл из Anime News Network дополнительно отмечал, что создатели сериала решили не передавать национальный колорит героев, несмотря на то что многие из них принадлежат к разным нациям, а местом действия выбрана территория Китая^[8].

В отличие от сюжета Canaan, визуальная часть сериала получила высокие оценки рецензентов, в частности выделявших плавность анимации персонажей, особенно во время боевых сцен^{[1][8][49][50][52]}, и качество прорисовки фоновых изображений^{[1][8][51][52]}. Предложенный Type-Moon дизайн персонажей также удостоился положительных отзывов^{[1][49][50][52]} и, на взгляд обозревателя The Fandom Post Криса Хоумера, хорошо создавал реалистичную атмосферу^[49], а Эллиот Пейдж охарактеризовал его как «грубоватый, но хорошо подходящий для боевика»^[51]. В числе главных достоинств работы выделялись боевые сцены с проработанной сценической хореографией героев^{[1][8][49][50][52]}, но, по мнению Мартина Терона, внедрение в них компьютерной графики приводило к ощущению искусственности некоторых спецэффектов^[52]. Музыкальное сопровождение работы было названо «атмосферным» и «хорошо подчёркивающим сеттинг»^[8][52].

На взгляд различных критиков, Canaan обладал многими составляющими для возможного успеха (высоким бюджетом, интересным сеттингом, коллективом опытных аниматоров и персоналом Type-Moon), но в итоге «остановился посередине между успехом и полным провалом»^[50] исключительно из-за сценарных проблем картины^[49], своими сильными и слабыми сторонами напоминая сериал Angel Beats!^[49].

• Официальный веб-сайт аниме Canaan (яп.). Дата обращения: 29 августа 2009. Архивировано из оригинала 25 июля 2009 года.

• Аниме «Canaan» (англ.) в энциклопедии сайта Anime News Network
• Аниме «Canaan» (англ.) в базе данных AniDB

Эта статья входит в число хороших статей русскоязычного раздела Википедии.