Songs from the Big Chair

Songs from the Big Chair
Студийный альбом Tears for Fears
Дата выпуска	25 февраля 1985
Дата записи	1984; декабрь 1983 (Broken (Live))
Жанры	нью-вейв[1] прогрессивный поп[2] поп-рок[3]
Длительность	41:19
Продюсер	Крис Хьюз[англ.]
Страна	Великобритания
Язык песен	английский
Лейблы	Fontana Records Mercury Records Phonogram Records[англ.]
Хронология Tears for Fears
The Hurting (1983) Songs from the Big Chair (1985) The Seeds of Love (1989)
Синглы с Songs from the Big Chair «Mothers Talk[англ.]» Выпущен: 6 августа 1984 «Shout» Выпущен: 23 ноября 1984 «Everybody Wants to Rule the World» Выпущен: 22 марта 1985 «Head over Heels» Выпущен: 10 июня 1985 «I Believe (A Soulful Re-Recording)[англ.]» Выпущен: 30 сентября 1985

Songs from the Big Chair (с англ. — «Песни из большого кресла») — второй студийный альбом британской рок-группы Tears for Fears, вышедший 25 февраля 1985 года на лейбле Phonogram Records^[англ.]. В него вошли международные хитовые синглы «Mothers Talk^[англ.]», «Shout», «Everybody Wants to Rule the World», «Head over Heels», «I Believe (A Soulful Re-Recording)^[англ.]». Альбом занял второе место в чарте Великобритании и первое в чартах США и Канады. На сегодняшний день этот альбом остаётся самым продаваемым альбомом группы.

Название альбома было вдохновлено телевизионным фильмом 1976 года «Сибил» о женщине с расстройством множественной личности, которая чувствует себя в безопасности, когда сидит в «большом кресле» своего психоаналитика. В 1984 году был выпущен в основном «инструментальный трек» под названием «The Big Chair» (который содержит отрывки диалогов из фильма) в качестве стороны «Б» «Shout», однако он не был включён в альбом.

Название было моей идеей. Она немного извращённая, но вам придётся понять наше чувство юмора. Идея «большого кресла» появилась из прекрасного фильма «Сибил» о девочке с 16 разными личностями. Её в детстве пытала её мать, и единственным местом, где она чувствовала себя защищённой, было кресло её психоаналитика. Она чувствовала себя защищённой, была спокойна и не использовала свои разные личности как защиту. Это что-то вроде «а теперь ваша очередь» английской музыкальной прессе, которая какое-то время реально нас доставала. А теперь это мы — она не может нам досадить.
— Курт Смит объясняет название альбома, март 1985^[4]

Оригинальный текст (англ.)

The title was my idea. It’s a bit perverse but then you’ve got to understand our sense of humour. The 'Big Chair' idea is from this brilliant film called Sybil about a girl with 16 different personalities. She’d been tortured incredibly by her mother as a child and the only place she felt safe, the only time she could really be herself was when she was sitting in her analyst’s chair. She felt safe, comfortable and wasn’t using her different faces as a defence. It’s kind of an 'up yours' to the English music press who really fucked us up for a while. This is us now — and they can’t get at us anymore.

Альбом занял второе место в британском чарте альбомов и оставался в Топ-10 на протяжении более шести месяцев. В США он в течение пяти недель удерживал первую строчку в чарте, а в Канаде оставался номером один в течение девяти недель и провёл шесть месяцев в Топ-3. Во всех трёх странах альбом многократно становился платиновым. Также он занял первое место в Германии и Нидерландах и вошёл в десятку лучших в других странах, таких как Австралия, Швейцария, Новая Зеландия и Италия.

Сопутствующий видео документальный фильм «Scenes from the Big Chair^[англ.]» был выпущен в конце 1985 года. После того, как группа закончила длинный тур и продвижение альбома, у неё начался продолжительный перерыв в музыкальной индустрии и лишь в 1989 году вышел следующий, третий альбом группы, The Seeds of Love.

Рецензии

Оценки критиков
Источник	Оценка
AllMusic	[3]
Cashbox	без оценки[5]
Consequence of Sound	A+[6]
Encyclopedia of Popular Music	[7]
The Great Rock Discography	7/10[8]
The Guardian	[9]
Mojo	[10]
No. 1[англ.]	[11]
New Musical Express	без оценки[12]
Pitchfork	8.9/10[13]
Q	[14]
Record Collector	[15]
Record Mirror	[16]
Smash Hits	8/10[17]
The Village Voice	(B)[18]

В своём обзоре на Songs from the Big Chair Барри МакИлэни^[англ.] из Melody Maker заявил, что «никто из вас не должен быть слишком удивлен тем, что Tears for Fears сделали такой замечательный альбом», назвав его «альбомом, который полностью оправдывает довольно насмешливые, я-вас-предупреждающие взгляды Курта Смита и Роланда Орзабала», прежде чем заключил: «Очень много людей, конечно же, будут продолжать и продолжать говорить о „The Lotus Eaters^[англ.]“ и предполагаемой нехватке глубины. Очень многим людям придётся взять назад очень много слов»^[19]. Иэн Кранна из Smash Hits описал альбом как «более свободный, более исследовательский, чем раньше» по своей природе, и назвал его «решительной лирической честностью»^[17]. Критик Rolling Stone Дон Шьюи написал, что Tears for Fears «звучат так же, как и многие другие британские группы», обнаружил следы «социальной ответственности U2, эхо-гитар Bunnymen, и искажённого поп-остроумия XTC» в альбоме и высказал мнение, что производство Криса Хьюза «позволяет Songs from the Big Chair быть на шаг впереди конкурентов»^[20]. Роберт Кристгау был менее восторженным в своём обзоре в The Village Voice, отметив некоторые тексты песен, особенно в «The Working Hour», и музыкальные элементы, такие как «необычная команда гитары и фортепиано, саксофона «Baker Street^[англ.]», синтезаторов более неровная, чем считают арбитры общедоступности данс-попа». Однако он заключил, что «глубина и драма в том, что английские парни не справляются с самого начала прогрессивного рока»^[18].

В ретроспективном обзоре, опубликованном на AllMusic, Стэнтон Свитхарт писал: «Tears for Fears прекрасно уловили дух времени середины 1980-х годов, также невероятным образом создав восхитительную, вневременную поп-классику. Songs from the Big Chair — одно из лучших заявлений десятилетия»^[3]. Марк Эллиотт из Record Collector согласился, добавив, что в нём содержится «наиболее последовательно интересный материал» группы^[15]. Q заметил, что альбом «концентрируется на стремлении каждого подростка чувствовать себя героем, со звуком подчёркнутой, просторной утончённости и с мощными припевами, на которые бы вы поставили свой дом»^[14]. Эндрю Антербергер из Stylus Magazine, пришёл к выводу, что «даже сегодня, когда все рок-музыканты, похоже, способны быть эмоциональными и честными, жестокость и сила катарсиса Songs from the Big Chair по-прежнему шокирует»^[21]. Songs from the Big Chair были включены в книгу 1001 Albums You Must Hear Before You Die^[22]. Slant Magazine включил альбом в список лучших альбомов 1980-х годов под номером 95^[23].

В 1998 году MFSL^[англ.] ремастировал и переиздал альбом с расширенной «Head over Heels» (5:24) и двумя бонус-треками (расширенные версии «Shout» и «Everybody Wants to Rule the World»).

Альбом был ремастирован и переиздан на CD в 1999 году с бонус-треками, включая песни со стороны «Б» и ремиксы. Трек-лист основан на кассетной версии специального издания альбома, в которой в качестве бонусных треков представлены пять песен со стороны «Б», включая три трека («The Conflict», «The Marauders» и «Broken Revisited») из The Hurting. В дополнение к этим трекам он включает в себя два ремикса.

Альбом был снова переиздан в формате Deluxe 2.0 в 2006 году с полной коллекцией песен со стороны «Б» и многими альтернативными версиями и ремиксами треков альбома.

В 2014 году альбом был выпущен Universal Music Japan на SHM-SACD.

К 30-летнему юбилею альбома Universal Music выпустила альбом в пяти разных форматах 10 ноября 2014 года, в том числе в формате 6-дискового Super Deluxe Edition, который включает в себя четыре компакт-диска и два DVD (1 аудио, 1 видео)^[24]. Это издание также содержит 30-страничную копию программы во время тура 1985 года и 32-страничный буклет. Дополнительные форматы, выпущенные одновременно, включают в себя ещё один двухдисковый Deluxe Edition, ремастированное издание, 180-граммовый тяжеловесный виниловый альбом и издание для Blu-Ray «Pure Audio». Объёмный звук 5.1 сделан известным ремиксером и прогрессив-рок-музыкантом Стивеном Уилсоном.

Примечания

• «I Believe» посвящена Роберту Уайатту («если он слушает)»^[25]
• В некоторых изданиях в США лайв-версия «Broken» была убрана, а после «Head over Heels» сразу же следовала «Listen». В этих же изданиях полная версия «Mothers Talk» 5:09 была заменена короткой версией 3:53.
• В некоторых более поздних канадских изданиях «Head over Heels» и лайв-версия «Broken» были разделены на два отдельных трека, в результате чего число треков увеличилось до девяти; однако на буклете был указан оригинальный список треков.
• В ограниченной кассетной версии альбома, выпущенной в Великобритании, содержится много бонусных треков («The Big Chair», «Empire Building», «The Marauders», «Broken Revisited», «The Conflict»), а также короткая версия «Working Hour»; конфигурация была воссоздана на CD в честь 30-летнего юбилея с добавлением нескольких дополнительных треков.

• Роланд Орзабал — вокал, гитара, клавишные, фортепиано на дорожке 5, бас-синтезатор и программирование LinnDrum^[англ.] на 1, ведущий вокал на дорожках 1-2, 4-7
• Курт Смит — вокал, бас-гитара, ведущий вокал на дорожках 3 и 8
• Иэн Стэнли — клавишные, программирование LinnDrum, аранжировка «Listen»
• Мэнни Элиас^[англ.] — ударные (кроме 1 дорожки), барабанная аранжировка

Дополнительный персонал

• Сэнди МакЛелланд — бэк-вокал (в «Shout»)
• Крис Хьюз^[англ.] — ударные (в «Shout»)
• Джерри Маротта^[англ.] — перкуссия и саксофон (в «The Working Hour»)
• Уилл Грегори^[англ.] — соло на саксофоне (в «The Working Hour»)
• Мел Коллинз — саксофон (в «The Working Hour»)
• Энди Дэвис — фортепиано (в «The Working Hour»)
• Нил Тейлор^[англ.] — второе гитарное соло (в «Everybody Wants to Rule the World»)
• Крис Хьюз^[англ.] — программирование MIDI (в «Everybody Wants to Rule the World»)
• Стиви Ванн^[англ.] — бэк-вокал (в «Mothers Talk»)
• Уилл Грегори^[англ.] — саксофон (в «I Believe»)
• Нил Тейлор^[англ.] — гитарное соло (в «Broken»)
• Сэнди МакЛелланд — бэк-вокал (в «Head over Heels»)
• Энди Дэвис — фортепиано (в «Head over Heels»)
• Энни МакКайг — бэк-вокал (в «Head over Heels»)
• Мэрилин Дэвис — бэк-вокал (в «Head over Heels»)
• Мэрилин Дэвис — оперный вокал (в «Listen»)

Производство

• Крис Хьюз^[англ.] — продюсер
• Дейв Баскомб — звукорежиссёр
• Пол Кинг — менеджер
• Тим О’Салливан — обложка

Чарты [править | править код] Хит-парад (1985) Высшая позиция Australian Albums (Kent Music Report)[26] 5  Австрия (Ö3 Austria)[27] 22  Великобритания (UK Albums Chart)[28] 2  Германия (Offizielle Top 100)[29] 1  Канада (Canadian Albums Chart)[30] 1  Нидерланды (Album Top 100)[31] 1  Новая Зеландия (RMNZ)[32] 2  Норвегия (VG-lista)[33] 17  США (Billboard 200)[34] 1  Франция (SNEP)[35] 12  Швейцария (Schweizer Hitparade)[36] 5  Швеция (Sverigetopplistan)[37] 25 Делюкс-издание к 30-летнему юбилею Чарт (2014) Высшая позиция  Великобритания (UK Albums Chart)[38] 95

Годовые чарты [править | править код] Чарт (1985) Позиция Australian Albums (Kent Music Report)[26] 6 UK Albums (Гэллап)[39] 5 Canadian Albums (RPM)[40] 2 США (Billboard Top Pop Albums)[41] 10 Чарт (1986) Позиция США (Billboard Top Popular Albums)[42] 19 Сертификации [править | править код] Регион Сертификация Продажи  Великобритания (BPI)[43] 3× Платиновый 900 000^  Германия (BVMI)[44] Золотой 250 000^  Канада (Music Canada)[45] 7× Платиновый 700 000^  Нидерланды (NVPI)[46] Платиновый 100 000^  США (RIAA)[47] 5× Платиновый 5 000 000^

Публикации в газетах и журналах:

• Gregory Dobrin. Cover Story: Tears for Fears: New Single, Success (англ.) // Cashbox : magazine. — New York: The Cash Box Publishing Co. Inc., 1985. — 30 March (vol. 48, no. 42). — P. 13, 36. — ISSN 0008-7289. Архивировано 12 июля 2023 года.
• Debbi Voller. Blood, Seat & Tears for Fears (англ.) // No. 1^[англ.] : magazine. — London: IPC Magazines Ltd., 1985. — 5 October (no. 120). — P. 16—19. — ISSN 0266-5328. Архивировано 20 мая 2023 года.